Embarque numa jornada sonora e cativante com os Barbatuques, o aclamado grupo brasileiro de percussão corporal que celebra 25 anos de uma carreira inovadora. Neste episódio especial e exclusivo de "Its Showtime", mergulhe na essência da música que nasce do corpo e da alma, numa conversa íntima e reveladora com Maurício, André, Thaís e Giba.

Descubra a história e a filosofia por trás desta arte única, que transforma gestos simples em ritmos complexos e melodias envolventes. O grupo partilha como a genialidade do fundador, Fernando Barba, inspirou uma pesquisa musical que vai muito além das fronteiras do Brasil, misturando a cadência do samba e do maracatu com influências globais como o flamenco, o beatbox e o sapateado. Conheça o processo criativo que permitiu aos Barbatuques desenvolver uma linguagem musical própria, capaz de comunicar e emocionar em qualquer canto do mundo.

O episódio oferece um olhar aprofundado sobre o lado pedagógico do trabalho dos Barbatuques, que se estende muito além dos palcos. Eles explicam como a sua música se tornou uma ferramenta poderosa para a educação, permitindo que pessoas de todas as idades, independentemente de terem ou não formação musical, explorem o seu próprio corpo como um instrumento. Esta abordagem lúdica e acessível tem um impacto profundo, promovendo a interação e a criatividade de uma forma divertida e inspiradora. A sua missão é clara: lembrar-nos que a música está sempre ao nosso alcance e que todos nós temos um ritmo inato dentro de nós, pronto a ser descoberto. A banda até faz uma alusão ao seu sucesso “Baianá”, que lhes deu reconhecimento a nível mundial.

Além da arte, a conversa aborda a convivência e a maturidade de um grupo que permaneceu junto por um quarto de século. Os membros dos Barbatuques partilham as lições aprendidas ao longo dos anos, destacando a importância da colaboração e da improvisação. A improvisação, em particular, é um elemento central no seu processo criativo, dando origem a momentos únicos tanto em palco como nos seus álbuns de estúdio. Eles revelam como se deixam guiar pelo público, transformando cada atuação numa experiência imprevisível e memorável. O grupo também menciona o seu trabalho com outros artistas, incluindo o aclamado cantor e compositor brasileiro Lenine, além de fazerem uma menção sobre o seu novo projeto com a cantora moçambicana Lena Bahule, evidenciando a sua veia criativa em explorar a fusão de estilos musicais distintos. Durante a conversa, a apresentadora do Its Showtime, Ágata, sugere que os Barbatuques, num futuro próximo, façam uma releitura da canção “Barco Negro” de Amália Rodrigues.

Ao longo da entrevista, os Barbatuques partilham as suas aspirações futuras, incluindo o lançamento de um novo livro e de um disco com participações especiais, reforçando o seu compromisso em continuar a inovar e a expandir a sua arte. A sua visita a Portugal, para o festival FESTIM, é um momento especial, e o grupo manifesta o desejo de explorar a música tradicional portuguesa, como o fado e o adufe, para futuras criações, prometendo uma nova e emocionante fusão cultural. Este episódio é um tributo à criatividade, à resiliência e ao poder universal da música. Prepare-se para ser inspirado e descobrir que o seu corpo é o seu melhor instrumento.

Embark on a captivating and rhythmic journey with Barbatuques, the acclaimed Brazilian body percussion group that is celebrating 25 years of an innovative career. In this special and exclusive episode of "Its Showtime," delve into the essence of music born from the body and soul, in an intimate and revealing conversation with Maurício, André, Thaís, and Giba.

Discover the history and philosophy behind their unique art form, which transforms simple gestures into complex rhythms and engaging melodies. The group shares how the genius of their founder, Fernando Barba, inspired a musical exploration that goes far beyond Brazil's borders, blending the cadence of samba and maracatu with global influences like flamenco, beatboxing, and tap dancing. Learn about the creative process that enabled Barbatuques to develop their own musical language, capable of communicating and moving audiences in any corner of the world.

The episode offers an in-depth look at the pedagogical side of Barbatuques' work, which extends well beyond the stage. They explain how their music has become a powerful tool for education, allowing people of all ages, regardless of their musical background, to explore their own bodies as instruments. This playful and accessible approach has a profound impact, fostering interaction and creativity in a fun and inspiring way. Their mission is clear: to remind us that music is always within our reach and that we all have an innate rhythm inside us, waiting to be discovered. The band even alludes to their global hit “Baianá” which gave them worldwide recognition.

Beyond their art, the conversation touches on the camaraderie and maturity of a group that has stayed together for a quarter of a century. The members of Barbatuques share the lessons learned over the years, highlighting the importance of collaboration and improvisation. Improvisation, in particular, is a central element in their creative process, giving rise to unique moments both on stage and in their studio albums. They reveal how they let the audience guide them, transforming each performance into an unpredictable and memorable experience. The group also mentions their work with other artists, including the acclaimed Brazilian singer and composer Lenine, in addition to mentioning their new project with the Mozambican singer Lena Bahule, showing their creative vein in exploring the fusion of distinct musical styles. During the conversation, the host of "Its Showtime," Ágata, suggests that Barbatuques, in the near future, revisit the song “Barco Negro” by Amália Rodrigues.

Throughout the interview, Barbatuques shares their future aspirations, including the release of a new book and an album featuring special collaborations, reinforcing their commitment to continue innovating and expanding their art. Their visit to Portugal for the FESTIM festival is a special moment, and the group expresses their desire to explore traditional Portuguese music, such as fado and adufe, for future creations, promising a new and exciting cultural fusion. This episode is a tribute to creativity, resilience, and the universal power of music. Prepare to be inspired and discover that your body is your best instrument.